
RitmIA© es un proyecto educativo que lleva la poesía al terreno de la música y la creación digital con inteligencia artificial. Dirigido a alumnado de 1.º y 2.º de ESO, propone que los chicos y chicas transformen poemas en canciones originales: analizan textos, redactan prompts, seleccionan y ajustan las propuestas de IA y preparan piezas listas para ser cantadas por coros escolares.
Se integra en el currículo de Lengua, Música, Tecnología/Digitalización, EPVA y Valores Éticos sin añadir “más temario”, sino transformando contenidos en una experiencia creativa y colaborativa. RitmIA© incluye rutas low-tech para centros con poca conectividad y culmina en conciertos escolares con artistas profesionales. Paralelamente, el Modelo PDAC mide el desarrollo de competencias y fortalezas del carácter, convirtiendo el proyecto en una experiencia artística, inclusiva y evaluable.
RitmIA© convierte los poemas de autores y autoras en lengua española en canciones creadas e interpretadas por el propio alumnado. No se trata solo de “leer poesía”, sino de habitarla: comprenderla, adaptarla, cantarla y compartirla en un escenario. Así, la poesía deja de ser un texto distante del libro de texto y se convierte en una forma viva de expresión con la que el alumnado se identifica.
El proyecto está diseñado para activar varias competencias clave a la vez: comunicación lingüística (lectura, análisis y reescritura de textos), conciencia y expresiones culturales (poesía y música), competencia digital (uso crítico de IA y herramientas online), aprender a aprender (portafolio y proceso), ciudadana y emprendedora (trabajo en grupo, producto público, responsabilidad). Cada tarea del proyecto “cuenta” para varias asignaturas y se integra en sus criterios de evaluación.
RitmIA© no se limita a “usar una herramienta”; enseña al alumnado a formular buenos prompts, analizar las salidas de la IA y decidir qué aceptan, qué modifican y por qué. Se trabajan conceptos como autoría, derechos de autor, sesgos, privacidad y uso responsable. La IA se presenta como una herramienta al servicio de la creatividad humana, no como un sustituto del pensamiento ni del esfuerzo artístico.
El proyecto se adapta a contextos con y sin buena conectividad (ruta low-tech), ofrece materiales accesibles (andamiajes, partituras adaptadas, roles diferenciados en el grupo) y promueve repertorios que incluyan autoras y miradas diversas. El objetivo es que todo el alumnado pueda participar, independientemente de su realidad socioeconómica, ritmo de aprendizaje o acceso a dispositivos.
RitmIA© incorpora artistas-mentores y agentes culturales que entran en el aula y acompañan el proceso creativo, además de participar en los conciertos finales. Esta mediación acerca al alumnado a la práctica artística real, genera modelos de referencia cercanos y fortalece la relación entre centros educativos, familias, artistas locales y administraciones.
El proyecto integra desde el inicio un sistema de seguimiento y evaluación a través de la Plataforma PDAC© y rúbricas de aula. Se miden fortalezas personales (creatividad, perseverancia, trabajo en equipo, prudencia, etc.) y competencias clave antes y después del proyecto, permitiendo a los centros disponer de evidencias claras de mejora. Esta información sirve tanto para la memoria del programa como para la mejora interna del propio centro.
RitmIA© nace para algo muy concreto: que la poesía deje de ser “letra muerta” en el libro y se convierta en música viva en la voz del alumnado. Para eso, el proyecto persigue estos objetivos:
Una vez seleccionado el centro, el equipo de RitmIA© se reúne con dirección y coordinaciones de etapa para alinear el proyecto con el Proyecto Educativo de Centro y las programaciones de Lengua, Música, Tecnología y EPVA. Aquí se concreta el calendario, los grupos participantes, la ruta tecnológica (conectada o low-tech) y los productos finales que se integrarán en la evaluación del alumnado.
Antes de entrar en el aula, el profesorado recibe una formación breve y muy práctica sobre: trabajo con poesía y música, uso pedagógico de la IA generativa, enfoque ético (PI, licencias, sesgos) y uso de la Plataforma PDAC© para la evaluación competencial. Este hito asegura que el profesorado se sienta acompañado, no sobrecargado, y que el proyecto encaje de forma natural en su día a día.
En las primeras sesiones con el alumnado, los grupos eligen poemas, los analizan (ritmo, sentido, voz poética) y los adaptan a “letra cantable”. A partir de ahí redactan los primeros prompts para IA musical: estilo, tempo, carácter, instrumentación… Este hito marca el cruce entre educación literaria e ingeniería de prompts, y sitúa al alumnado como diseñador consciente de lo que quiere escuchar.
Con las propuestas de la IA sobre la mesa (o los altavoces), el alumnado compara versiones, selecciona la más adecuada y decide cambios de tono, tempo y estructura para que la pieza sea cantable por su grupo. Se documenta todo en el “paquete IA” y PDAC transforma ese material en partituras escolares editadas (partitura general y partichelas). El hito culmina cuando el centro recibe las partituras listas para ensayar.
Con las partituras ya adaptadas, comienza el trabajo coral y escénico: ensayo por secciones, afinación, dicción, coordinación de entradas… Paralelamente, en EPVA se diseña la portada y el cartel del concierto, conectando imagen, mensaje y música. Este hito convierte el proyecto en un verdadero trabajo colectivo: voces, imagen, organización y cuidado de los detalles.
Cada centro realiza un concierto local o comarcal donde el alumnado interpreta sus canciones junto a artistas profesionales. Es un momento de visibilidad, orgullo y participación de familias y comunidad. Tras el concierto se recogen los datos finales en la Plataforma PDAC© y se triangulan con rúbricas de aula, generando un informe de impacto que muestra la evolución en competencias y fortalezas personales del alumnado.
El proyecto se cierra con una memoria que recoge aprendizajes, resultados PDAC©, repertorio generado (audios y partituras) y propuestas de mejora para futuras ediciones. Las canciones seleccionadas se incorporan a un repositorio común y el centro conserva todos los materiales para seguir usándolos en cursos posteriores. Así, RitmIA© no es una experiencia aislada, sino una semilla de continuidad artística y curricular.


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La evaluación se apoya en dos pilares:
RitmIA© está diseñado y coordinado por Evaluación y Desarrollo de Competencias (PDAC), con:
Cada centro elabora:
RitmIA© se ajusta a la normativa de RGPD, PI y derechos de imagen: